评委
凤凰网娱乐讯（采写/李子峘）10月25日下午，第31届东京国际电影节在六本木拉开了帷幕。往年“逢开幕式必下雨”的玄学现象今年似乎终于画上了句号。然而纠缠在电影节上的各种问题，似乎并未如天气一样拨云见日见晴天。
东京电影节因为其尴尬的开幕时间，被隔壁釜山抢走了很多风头，再加上日本电影界整体低迷的状态，使得这个国际A级电影节的影响力和看点都持续走低。最近5年以来，东京希望通过改变强化自己的特色，以增加自身的吸引力。这些努力包括引入二次元形象和动画作品帮忙站台，更积极地邀请亚洲其他国家的电影同行，以及更积极地导入其他各种流行元素等等。然而几年过去了，我们现在看到的，是一个在各种元素之间寻求平衡的，依然显得有些迷茫的东京电影节。
《三夫》陈果与曾美慧孜
在调整中寻求平衡
东京电影节上日本女星一向以或正式，或清爽，中规中矩的造型出现，几乎不会选择“艳压”路线。本届电影节的形象大使松冈茉优以淡雅的粉红裙装造型出现。松冈茉优也是日本新生代演员中的翘楚，因晨间剧《海女》走红，之后积极活跃在从娱乐节目到电影作品等各种演艺活动中，今年因是枝裕和导演的作品《小偷家族》而更为中国观众所熟悉。是枝裕和导演在和已故的著名演员树木希林谈话时曾提到松冈茉优，说她“并没有大牌女星所散发的气场，而总是有着将事情一件一件踏实做好的热情”。东京电影节选择松冈作为形象大使，或许也是希望借由她来传递这样一种信息。而事实上，通过本届东京电影节开幕式，我们也确实能够看到这样一种，很内敛的气质。
开幕式红毯整体节奏很平稳，甚至可以说平稳得有些清冷。逆袭神作《一尸到底》全班底登场引来不小的关注，该片以极低的成本，极无名的阵容横扫国际影坛，目前正在日本院线热映中。出演特别招待作品《旅猫日记》的福士苍汰和广濑爱丽丝走上红毯时，现场迎来了一次尖叫声的小高潮。福士苍汰出演过很多漫改真人电影，如《美咲NO.1》《死神》等，在《诚如神所说》《图书馆战争》等电影中也有出色的表现，应该算是日本的小鲜肉。广濑爱丽丝的国际名望虽然略逊于其妹广濑丝丝，但在日本国内也能算是有名的小花，在本次电影节中还有另一部作品《枪》入选了日本新浪潮单元。此外，虽然有实力派演员役所广司，长谷川博己和岸部一德等撑场，但是现场气氛一直不温不火。直到红毯快结束时，前SMAP成员稻垣吾郎的出现才在现场的日本观众中引起了又一次的尖叫，由他主演的影片《半世界》今年入选了主竞赛单元。
在东京电影节上，日本本土电影多年乏力，虽然之前频频入围，但是很少能最终斩获奖项。因此稻垣吾郎担纲出演的这部作品无论是在艺术层面还是商业层面上，都背负了很多期望和压力。本以为LadyGAGA能够因为开幕电影《一个明星的诞生》现身东京，但结果并未如愿。
东京电影节从约四年前开始大量导入二次元元素，从《超能特工队》开始，用动画电影或者漫改电影作为闭幕片的情况越来越多。此外，不仅在电影节期间有大量动画电影作品上映，在开幕式红毯上也能越来越频繁地看到声优和人偶的影子。今年，因作品《心理测量者：罪与罚》受邀走上红毯的著名声优关智一，野岛健儿，东地宏树虽然在二次元圈里享有很高的人气，但是意外地在红毯过程中并未如料想般大量收割尖叫。压轴闭幕片《哥斯拉：噬星者》也是一部动画电影，本片的团队同样也是作为这次红毯的压轴团队出现，广为中国观众所喜爱的声优宫野真守和樱井孝宏陪着哥斯拉的人偶为本次红毯的行程画上了句号。偶界“老炮儿”熊本熊，樱桃小丸子等表现也只能用中规中矩来形容，而且也因为并非第一次出现，所以并没有给红毯氛围带来太多热度。
艺术价值和商业价值的平衡，小众与大众的平衡，一直是电影圈里的大问题，对于电影节来说更是如此。如果更多地倾向明星和流量，对于一般观众来说肯定非常开心，但是对于小成本影片，新锐制作者等并不享受声望优势的群体来说，无疑是断绝了仅有的出头机会。然而如果电影节上全都是没有名气的电影人和作品，对于一般观众来说就又显得不甚友好，对于电影节本身的存续也将是一个问题。
此外，向电影节中导入二次元元素，虽然客观上凸显了日本作为二次元大国的特色，但是动漫画的受众和电影的受众本身重叠程度并不高，即便是在日本，这种“违合感”也依旧无法消除。想打破次元壁的想法和努力是值得肯定的，但是在这个过程中所呈现出来的真实情况，目前也只能说是略显尴尬。
基于上述原因，通过本届的东京电影节开幕式红毯虽然能看到主办方持续改革的态度，但是仍然给人一种“仍处在摸索和调节各种要素平衡的过程之中”的感觉，往年相比整体气氛和热度似乎都呈现了下滑的态势。
宋佳、朱亚文
华语势力的亮相
华语电影在东京电影节上一直都扮演着非常重要的角色。本届电影节中，香港著名导演关锦鹏担任了主竞赛单元的评委之一，他将与菲律宾导演曼度沙，好莱坞制片人布赖恩伯克，伊朗女演员阿里多斯蒂，以及日本女星南果步一起对入围的16部作品作出评判。
主竞赛单元中有两部华语圈的影片入围，并会是该单元中非常有力的奖项竞争者。 由中国内地导演刘浩执导的影片《诗人》，将镜头对准了社会底层人物的内心世界，进而讲述上个世纪80年代在矿坑工作的诗人和其妻子的故事。主演宋佳和朱亚文都是声名在外的实力派，从预告片中已能对两人的表现有所期待。
另一部影片《三个丈夫》是陈果导演“妓女三部曲”的最后一部，是一部以性来讽刺时代的作品。主演曾美慧孜曾经参演娄烨导演的《颐和园》李玉导演的《苹果》等作品，她本人的造型也有别于东京红毯整体素雅的氛围，是本次造型最别致的一道风景。
此外，关注新人导演的“亚洲未来”单元中有三部华语圈作品入围。新人导演王丽娜的作品《第一次的离别》是一部展现维吾尔族生态图景的影片，主打亲情路线。由黄璜导演指导，自青葱计划以来备受关注的《武林孤儿》则是一部融合了魔幻元素的现实题材作品。《只有大海知道》则是一部来自台湾的表现原住民的影片。可以看出东京电影节对于来自华语圈，特别是展现非主流地域和人群的作品的持续关注和兴趣。
东京电影节的特设单元“亚洲三面镜”是一个很特殊的单元。请亚洲的三个新锐导演，在同一个命题之下拍摄作品。今年的主题是［旅途］，中国蒙古族青年女导演德格娜指导，陈瑾主演的影片《海》将在本单元展映。
除了东京电影节的正式竞赛单元，作为文化交流桥梁的中国电影周，今年随着中日两国关系的升温，也迎来了非常豪华的阵容。虽然作为一个展映单元几年前忽然开始单独发奖这一点颇受诟病，但是这并没有影响到其在中日电影文化交流之中的重要作用。山争哥哥的话题作《我不是药神》展现了中国电影开始更加关注普通民众生活的倾向，本片无论是选材还是表现都是国产电影的上佳之作，不出意外会十分合日本观众的胃口。雷佳音领队的《超时空同居》则向日本观众提供了另外一种中国式喜剧的可能性。人气之星黄景瑜和海清领衔的电影《红海行动》也出现在本次中日电影文化交流中，黄景瑜的登场在现场引发了一轮尖叫的热潮，在整体平淡的红毯秀中显得尤为突出。或许主办方也期望通过黄景瑜的形象，向海外传递出新时代的中国式正能量。
美中不足的是，和中方的积极准备相比，日方的准备则显得有些不足。出席中国电影周的中方嘉宾除了徐峥，雷佳音，黄景瑜，海清之外，还有王丽坤，俞飞鸿等共三十余人。这样庞大的阵容，竟然被要求以集团的方式一起走红毯，而不是像往年一样根据作品分成各个小队分批行进，场面一度颇为混乱。
现场的日方记者也非常困惑，很多人都是在事后逐一向中国记者询问嘉宾的姓名和作品。不管主办方出于何种考量，这样的安排显然都是令人失望的，如果能够将这个环节安排得再合理一些，无论是对于参与的嘉宾，还是对于中日文化交流本身，或许都有更加积极的效果。
拓展与革新
本届电影节是执行主席久松猛朗上任后的第二届。从电影节的整体安排来看，除了六本木主会场之外还启用了池袋，新宿，日比谷等多个地区的影院作为分会场，使得普通观众有更多机会观看参赛作品。这样的安排在多年前的东京电影节中是存在的，后来因为整体规模的缩水砍掉了很多分会场。此外，和电视台付费频道WOWOW的合作也有条不紊地进行。
执行主席久松希望通过拓展放映渠道，让普通观众能够更加近距离地接触到电影，或者说接触到常规商业大片之外的电影，这样的初衷无疑是值得赞扬的。日本虽然整体电影市场并不如中国这样蓬勃，但是文艺片院线也一直存在，为普通观众提供了很多观影的机会。在电影节期间调动商业院线集中放映艺术作品，对于电影文化推广来说也是一件好事。不知道这样用商业院线来拉动艺术作品的操作，对于中国的电影节来说是否具有参考意义。另外，如前文所述，电影节一边在积极地导入二次元元素的基础上，今年还请了几位电子竞技选手来走红毯。对于这样的跨界操作，目前来看只能说是莫名其妙，感觉噱头大于实际效果。在革新和平衡的路上，东京电影节还有很多需要努力的地方。
东京电影节开幕式虽然显得不够热闹，比起其他电影节来说也没那么星光璀璨。但是客观来说，电影节本身的品质非常过硬，风格倾向明显，而且对亚洲地区出品的作品有着格外特殊的关注。华语电影中，往届入围作品远到《暖》，《钢的琴》，近如《家在水草丰茂的地方》，《不成问题的问题》等，都是人物刻画细腻，导演手法优秀的上佳之作，与某些被观众诟病的水奖相比有着天壤之别。因此，如果是真正的电影爱好者，持续关注东京电影节还是一个正确的选择。也希望东京电影节能够在改革和平衡中找到一个更适合自己的，也更适合电影文化的点，这样才能给电影爱好者们来说才是最切实的收获。
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